我们常说“越是民族的，就越是世界的”，“民族的”更多的是民族的内容，但形式一定要让世界看得明白、听得懂。对于国际传播来说，历史文化类的纪录片如果偏好宏大叙事往往会过于复杂高深。所以，“国际表达”的有效途径之一就是由大化小，再以小见大。第二十七届中国新闻奖国际传播获奖作品《锦绣纪》（海外版）纪录当代中国与蚕桑技艺、丝织艺术相关的人和事，藉此讲好“一带一路”建设中的中国故事、传播好中国声音。

  真实记录现实，生动里见深意

  创作伊始，我们就定了一个目标，要聚焦现实的“活力中国”，不只要讲述历史文化，更要用脚步丈量大地，用镜头纪录梦想。

  《锦绣纪》（海外版）是三集同名纪录片应用于外宣的精简版，节目由苏州市广播电视总台和中央电视台纪录频道联合摄制。自2015年年初正式开拍，历时近两年，摄制组转战大半个中国，更远赴海外多个国家和地区。海外版有针对性地做了人物故事的浓缩，从人物出发，以故事切入，做到了两个涵盖：一是丝绸盛产区的地理覆盖，二是丝织品种和丝织人物的多样化呈现。

丝绸曾是中国独有的特产，它长期助力了中国传统经济的繁荣，自然也就形成了很多盛产丝绸的地区。我们的纪录从华北地区开始，自北向南再至西南，做了较完整地呈现：聚焦北京、山东昌邑和潍坊、江苏苏州、浙江杭州和桐乡、广东顺德、贵州黔东南，乃至西藏林芝地区。这样布局，目的是为了说明中国从古至今都是丝绸生产大国，而地理分布也能从一个侧面带出丝绸历史的脉络。

  节目一开始，我们讲述了贵州黔东南苗族老人耿老木制作“百鸟衣”的故事。苗族人让蚕直接把丝吐在木板上，揭下来就是一块丝绸，然后在丝绸上绣花，那些神秘的花纹据说记录了苗族人作为蚩尤的后代迁徙的过程。这段生动纪录带出了丝绸源头之一。蚩尤的后代养蚕而不缫丝，中原地区则保留着养蚕缫丝的千年传统。节目很快将镜头跳转至东部地区。4700多年前，浙江钱山漾的先民就用缫过的丝织出了最早的平纹织物——绢。如今，山东昌邑的魏耀林正用这样的绢帮助张氏父子完成百只风筝“百鸟朝凤”的心愿……就这样，节目将中国丝绸的溯源和发展埋藏在具体的人物和故事中，用今人说古人，更真实也更生动。

  以蚕丝为原料纺织出的织物多种多样，丝织艺人穷尽一生方有可能将其中一种做到极致。节目涉及了纱、绢、杭罗、莨绸等织物，讲述了风筝、汉服、时装、刺绣等运用这些织物做成的产品，当然，我们最为关注和聚焦的还是这一片锦绣后有故事的人。

  在中国盛产丝绸的广袤大地上，活跃着一批用生命与丝绸结缘的人，他们生活在不同的区域，操持着不同的技艺，进行着各自的探索，体验着不同的人生和情感，其丰富性往往让人始料未及。他们是个体，也是一个群体，通过他们可以由微观见宏观，以生动见深刻。

  节目以人物讲织物，用技艺显情谊。魏耀林对手工织绢的固守、张氏父子对绢制风筝的情有独钟、郑英和邵官兴对杭罗的推崇、梁子夫妇对莨绸神奇魅力的探寻，以及余福臻和梁雪芳对刺绣艺术的极致追求和创新突破……

良好的社会反响证明一个简洁而朴素的道理：唯有深入基层、亲临现场，才能收获真实的纪录，也唯有真实的纪录才能赢得真实的传播。

  精彩呈现故事，创新中品味道

  节目讲什么很重要，怎样讲也同样重要。讲好故事，其实是一门“发现的艺术”。《锦绣纪》（海外版）发现了一群以丝绸为生、用丝绸编织梦想的人，同时也用优质的影像发现了丝绸和技艺本身。

  节目全程使用4K高清数字摄像机拍摄，积累的素材量近40T。一缕蚕丝至轻至柔，一方织物千丝万缕，节目很多地方都用了百微镜头，甚至自制了超微镜头接环，而随着接环增多，镜头稳定难度提高，即使自制了沉甸甸的云台，拍摄时，一个呼吸，仍会捎带镜头微颤，所以很多镜头都是摄影师屏住呼吸完成的。

  对蚕丝和丝织物观众可能已经司空见惯，但在这个节目中，很多微观的呈现还是会带来惊奇和惊喜。

  一根蚕丝的截面直径0.02毫米，肉眼很难看清，而蚕丝的截面竟是两个三角形；特殊成分的淤泥和植物结合，能神秘催生织物新的质地和色泽；用来刺绣的丝线已是很细，但在微距镜头下竟是许多蚕丝绞成的一股；绣金鱼的尾巴，要将一根丝线劈成六十四分之一；小蚕从细如菜籽的卵壳里挣脱出来，原来历尽艰难。

  这些能让观众留下深刻印象的影像，拍摄起来颇费周章。比如拍摄小蚕出卵壳，要彻夜守候。而第一次拍摄效果欠佳，只能再等一年，一个镜头，拍摄周期跨了两年。

  要告诉世界一个真实的中国，“打造国际化的影像品质”是必备的条件，中国的电视人正在努力缩短与国际的距离。这样的努力也体现在故事的讲述方式上。

  《锦绣纪》（海外版）片长40分钟，包含了6个大故事和4个小故事，涉及到13个主要人物，节目采取碎片式的叙事策略，故事与故事相连，其间有连缀也有跳跃，有的大故事还套有小故事。如在讲述清华大学教授李薇寻找薄纱用于舞台表现的过程中，我们插入了西汉马王堆出土的素纱襌衣的复织故事，既带出历史，又聚焦于古今对话和碰撞。人物故事的展开，大都表现了人与人的关系，注重用人物关系来推动故事。其间，编导会有一些不影响真实性的干预。如拍摄风筝艺人张氏父子时，儿子张建民原本并没有打算在当年父亲生日时帮父亲完成百只风筝“百鸟朝凤”的心愿，我们建议他将计划提前。后来与料想的一样，这件事触动了父亲张克杰情感的爆发。当手工丝绢风筝迎风放飞的时候，九十岁的老人接过风筝线，脸上露出了孩童般的笑容。

  自由跳跃的碎片化的叙事使节目具有更好的视觉效果和节奏，能够有效抓住当代观众的注意力。当然，也要注意不能使节目因此滑向琐碎和凌乱。《锦绣纪》将众多的人物和故事连缀在一起，用的是一根情感的线索，无论古往今来、无论东西南北，人们都热爱自然的神奇造化，都追求美好的情感和幸福的生活。开掘和表现人类共同的情感，将叙事架构从宣传思维转向故事思维，这是一部纪录片能够被不同国家、不同语言、不同政治背景的人们共同接受的灵丹密钥。

  聚焦人物心灵，细微处见精神

  人物、技艺、故事、情感，最终凸显的应是精神的内核，一部讲述蚕桑和丝织的纪录片，彰显工匠精神是题中应有之义。

  魏耀林用丝绸厂机器化生产的盈利所得，维系着手工织绢脆弱的延续，甚至制绢用的刷子也成了他一心想要恢复制作的宝贝；马王堆素纱襌衣的复织用了十三年，当代人为之绞尽脑汁、屡败屡战；邵官兴是如今唯一掌握杭罗全套织造工艺的人，保护和传承这份带着家族记忆和祖先温度的技艺是他生活的全部；梁子夫妇将自然的神奇造化与T台的时尚设计结合在一起，痴迷于传统的现代复兴；刺绣界的“猫王”余福臻将最好的时光和技艺献给了国家，退休后要为子女绣一幅作品，留下妈妈的牵挂；从乡镇走出来的绣娘梁雪芳如今是清华大学的客座教授，她的苏绣创新作品被大英博物馆收藏。

  这是一些不平凡的普通人，展现出来的不只是工匠精神，还有勤劳、智慧、善良、坚韧、创新和奉献等，他们用行动和梦想阐发中国精神、展现中国风貌，汇聚成真实可感的中国力量，增强了文化自信。节目播出时，引发网友大面积“围观”及讨论，赢得赞扬。有网友试探性地提问：“只有我觉得看这种纪录片是一种享受吗？”瞬间多条弹幕紧跟——“还有我”“同享受”“你不是一个人”；众多网友激动表示：“何为华夏？华乃章服之美，夏乃礼仪之大。” “不以细而不为之，并依势而动，小小的丝绸里蕴含大智慧。”“这才是真正的‘颜’值爆表”“中国的就是精美细腻”。

  保持人民情怀，记录伟大时代。这些不平凡的普通人，他们的坚持、追求和梦想，也第一时间感动和鼓励了节目摄制组，我们以对等的工匠精神去纪录那些不知疲倦令人尊敬的创造者们，以艺术审美的眼光，也以科学求证的方法注重每一个细节。讲好中国故事，镜头中要有人，笔下要有人，心中更要有人。节目创作者的真诚也是实现成功的国际传播的一个先决条件。（本文作者系苏州市广播电视总台编导）